Imagen, jmacGarin asistente de edición, Ángel Seijó.

Programa de mano

Esta obra se crea con el objetivo de proponer sugerencias y no evidencias. El impacto emocional que la obra provoca en el público, proviene del justo equilibrio entre lo puramente estético y lo anecdótico. A través de la poética visual, trabajamos la capacidad de captación y de traducción de una imagen y/o un movimiento, introduciendo de forma práctica y creativa a los conceptos de dirección y profundidad; en cambio, a través de simples anécdotas cotidianas llevadas al lúdico absurdo desde la peculiaridad y excentricidad del entorno en el que se desarrollan, exploramos más allá de las relaciones convencionales del ser humano con su entorno, por lo que estimulamos la suposición, la deducción y, sobre todo, la creatividad individual de l@s pequeñ@s.
“Reflejos” es un espectáculo de danza, efectos visuales e ilusiones ópticas generadas por la interacción lúdica entre dos bailarines y sus reflejos sobre una escenografía compuesta por 7 espejos altos y alargados, que dispondrán, moverán y combinarán creando distintos espacios de acción y de juego, a modo de caleidoscopio tamaño humano.
Está protagonizado por la Bailarina y su cómplice, el Espejo Humano. Ella, cuyo baile está condicionado por los cambios de disposición de los espejos y de los reflejos que su movimiento en ellos genera, se encontrará en situaciones harto extravagantes, viéndose desdoblada hasta seis veces, e incluso fragmentada, descoyuntada; el otro, su cómplice y comodín, “despistará” con sus acciones al público, para mimetizar y amenizar todos los cambios de escena.
Danza, ritmo, sorpresa, malabarismos visuales, magia, juego y ternura, son los ingredientes de esta obra que deja espacio para la ilusión, la intriga y la fantasía.

Ficha Artística

Edad aconsejada: Niños de 3 a 7 años.

Idea original y Coreografía, Daniela Merlo intérpretes, Daniela Merlo, Juan de Torres dirección escénica, Juan de Torres música, Chico Hugo, Jorge Cardoso realización de escenografía, Kike Rodríguez (Keywork) asesoría y adaptación de escenografía, Marc Bartoló diseño iluminación, Lia Alves diseño de vestuario, Daniela Merlo, Juan de Torres realización de vestuario, Lola Canales diseño multimedia, Javier Gesto (Struendo) administración, Mamen Cáceres promoción y distribución, Lizbeth Pérez producción General, Juan de Torres.

Imagen, jmacGarin asistente de edición, Ángel Seijó.

Programa de mano

Esta obra se crea con el objetivo de proponer sugerencias y no evidencias. El impacto emocional que la obra provoca en el público, proviene del justo equilibrio entre lo puramente estético y lo anecdótico. A través de la poética visual, trabajamos la capacidad de captación y de traducción de una imagen y/o un movimiento, introduciendo de forma práctica y creativa a los conceptos de dirección y profundidad; en cambio, a través de simples anécdotas cotidianas llevadas al lúdico absurdo desde la peculiaridad y excentricidad del entorno en el que se desarrollan, exploramos más allá de las relaciones convencionales del ser humano con su entorno, por lo que estimulamos la suposición, la deducción y, sobre todo, la creatividad individual de l@s pequeñ@s.
“Reflejos” es un espectáculo de danza, efectos visuales e ilusiones ópticas generadas por la interacción lúdica entre dos bailarines y sus reflejos sobre una escenografía compuesta por 7 espejos altos y alargados, que dispondrán, moverán y combinarán creando distintos espacios de acción y de juego, a modo de caleidoscopio tamaño humano.
Está protagonizado por la Bailarina y su cómplice, el Espejo Humano. Ella, cuyo baile está condicionado por los cambios de disposición de los espejos y de los reflejos que su movimiento en ellos genera, se encontrará en situaciones harto extravagantes, viéndose desdoblada hasta seis veces, e incluso fragmentada, descoyuntada; el otro, su cómplice y comodín, “despistará” con sus acciones al público, para mimetizar y amenizar todos los cambios de escena.
Danza, ritmo, sorpresa, malabarismos visuales, magia, juego y ternura, son los ingredientes de esta obra que deja espacio para la ilusión, la intriga y la fantasía.

Ficha Artística

Edad aconsejada: Niños de 3 a 7 años.

Idea original y Coreografía, Daniela Merlo intérpretes, Daniela Merlo, Juan de Torres dirección escénica, Juan de Torres música, Chico Hugo, Jorge Cardoso realización de escenografía, Kike Rodríguez (Keywork) asesoría y adaptación de escenografía, Marc Bartoló diseño iluminación, Lia Alves diseño de vestuario, Daniela Merlo, Juan de Torres realización de vestuario, Lola Canales diseño multimedia, Javier Gesto (Struendo) administración, Mamen Cáceres promoción y distribución, Lizbeth Pérez producción General, Juan de Torres.

Imagen, jmacGarin.

Programa de mano

La obra “Al otro lado de mi…” plantea aprovechar el inconveniente de los miles de kilómetros de tierra y mar que separan los tres cuerpos implicados en el proyecto, trabajando sobre la idea dela distancia e investigando sobre lo que supone surcarla, tanto desde el punto de vista práctico (viaje) como del anímico, así como sobre su relatividad.

«Alguien podría rebatir sobre el hecho de que las nuevas tecnologías eliminan por completo la barrera de la distancia; sin embargo, y por suerte, es sólo un viaje “real” que genera verdadero movimiento y conocimiento.

Esa inquietud (al fin y al cabo eso es un viaje) exterior e interior, que desencadena dudas y esperanzas, adioses y encuentros. Ese traslado, un momento de suspensión en el que dejas cosas detrás de ti para encontrar otras delante; en donde todo ser, sabe cómo vivir en su entorno y que sin embargo ha de readaptar sus parámetros para adecuarse a otro. Es ese viaje real que abre las mentes y los poros, que permite generar la ósmosis. Te muestra tantas cosas que no sospechas: como aún existen realidades y culturas de abismales diferencias. Que a pesar de la globalización somos capaces de mantener identidades. Que a pesar de los proteccionismos, somos capaces de aceptar. Que la pobreza es digna y hay que aceptarla, que la riqueza es digna solo para el rico, porque pobre uno es, pero mísero te hacen…”

Artistas, Larumbe Danza (España), Aletheia (México), Silvana Szperling (Argentina) dirección de Escena, Juan de Torres coreografía, Daniela Merlo (Coreógrafa de Larumbe Danza) Bárbara Alvarado, Ricardo Flores (Coreógrafos de Aletheia) bailarines, Bárbara Alvarado, Juan de Torres, Daniela Merlo, Ricardo Flores música, Lali Puna, Craig Armstrong, Tiger Lillies, Steve Reich dirección y asesoramiento al multimedia, Silvina Sperling diseño de Iluminación, Lia Álves administración, Mamen Cáceres promoción y distribución, Lizbeth Pérez producción general, Juan de Torres.